CHIENLIT-LAND

Un marathon théâtral pour les acteurs et le public.

   Le Grand-Colossal sort à intervalle régulier les épisodes d’une même série qui à l’exception du dernier, sont chacun construit sur le même format, dans un même rapport frontal avec un public assis. Chienlit-Land permet de mettre cette matière théâtrale au service d’un projet en prise directe avec l’espace public. Ce projet, à la fois démesuré et frugal, en investissant un espace considérable, en le transformant en profondeur, en y proposant une performance artistique de près de dix heures, renouvelle une certaine radicalité qu’on a pu trouver dans les arts de la rue et que des années d’austérité budgétaire (voir pas de budget du tout) finissent par décourager.

L’espace de la représentation.

          Chienlit-Land doit délimiter plusieurs zones de jeux, assez éloignées les unes des autres pour que l’on puisse y jouer simultanément. Ces zones sont reliées entre elles par des corridors cherchant à créer une impression labyrinthique et convergeant vers une place centrale. Les parties jouées se déroulent tour à tour à différents endroits du site et en déambulation, simultanément sur l’ensemble de l’espace pour l’épisode Enterre-moi partout.

          Les cinq épisodes de La Chienlit, redécoupés pour cette intégrale en séquences plus courtes et plus nombreuses, sont jouées tout au long de la journée en alternance avec des périodes de déambulation libre à travers les installations du site. Dans chacune des structures assemblées, la fiction est entretenue à l’occasion d’entresorts, d’installations, de moments musicaux donnés entre les épisodes. Ainsi, la scénographie entretient l’idée qu’une fois entré, la fiction ne s’arrête pas pour le spectateur. Il reste immergé, en dehors du temps, dans un décor de sculptures inspirées du land art évoquant une urbanité standard.

          Les sculptures accueillent les lieux que le public habite tout au long de la journée. Il doit se restaurer, boire, se reposer, se rassembler, circuler et le site est construit comme une ville avec des places, des rues et des recoins sans affectation. Chaque construction accueille entre les épisodes des scènes courtes, des spin-off (des développements sur un personnage), des installations et toute une matière que nous avons accumulée depuis dix ans que nous travaillons à ce projet.

Ne rien transporter.

          Le choix d’un théâtre sans décors ni accessoires s’est imposé au Grand-Colossal d’abord parce que nous souhaitions pouvoir jouer n’importe où, sans besoin technique, ni aucun matériel à transporter. Ce principe est devenu un élément de l’identité de la compagnie et nous ne souhaitons pour ce projet nous en départir. Chienlit-Land devra créer un espace clos représentant une ville de banlieue à l’architecture générique submergée par les ordures. Pour cela, nous souhaitons collecter sur le territoire de notre implantation les éléments nécessaires à la scénographie. Il s’agira d’utiliser des éléments de mobiliers standards qu’il est en général possible de trouver sur place : Bancs, tables, chaises, barrières erras, barrières Vauban, bacs à ordures, réservoirs à eau, échafaudages, Algéco, etc. Nous souhaitons pouvoir ne rien avoir à transporter et employer les moyens mis à la disposition du spectacle pour collecter et assembler en amont de la représentation les éléments de la scénographie. Nous serons amenés à créer des partenariats locaux en vue de prêt ou de location, notamment avec des entreprises de collectes et de valorisation de déchets.